Nano Banana de imagem para vídeo: guia passo a passo

O jeito mais confiável de conseguir um vídeo de IA exatamente como você planejou é criar primeiro o quadro inicial como imagem e depois animá-lo. O Nano Banana dá controle preciso e barato sobre essa imagem: composição, personagem, produto, luz. Depois, um modelo de vídeo como Veo, Seedance, Wan ou Gemini Omni acrescenta o movimento e, na maioria dos modelos, o som. Este guia mostra o processo completo na NanoBananas, do prompt do primeiro quadro até uma sequência pronta com várias tomadas, usando um único saldo de créditos nas duas etapas.

Os modelos, durações e preços em créditos deste guia são os do estúdio da NanoBananas em 9 de novembro de 2026. O estúdio sempre mostra o valor exato antes de gerar.

Por que começar por uma imagem

• Controle: você aprova a composição, o personagem e a luz antes de pagar pelo vídeo. Uma imagem custa de 3 a 20 créditos; um clipe de 8 segundos, de 24 a 360.
• Consistência: a mesma imagem, ou versões editadas dela, pode abrir vários clipes, e o personagem ou produto fica igual em todas as tomadas.
• Menos clipes perdidos: o texto para vídeo precisa inventar a aparência e o movimento ao mesmo tempo. De imagem para vídeo, só o movimento, que é onde a maioria das falhas acontece.
• Fidelidade à marca: logotipos, embalagens e cores do produto são muito mais fáceis de acertar numa imagem que você pode editar e conferir do que num prompt de vídeo.

Passo 1: crie um primeiro quadro que possa se mover

Gere a imagem no estúdio de imagens. Um bom primeiro quadro não é só uma boa imagem: é uma imagem que deixa para o modelo de vídeo um caminho a seguir.

• Use a proporção do vídeo. 16:9 para horizontal e 9:16 para clipes verticais de redes sociais. O Veo 3.1 e o Gemini Omni só aceitam esses dois; o Seedance e o Wan 3.0 aceitam também 1:1, 4:3 e 3:4, e o Seedance ainda tem 21:9.
• Deixe espaço para o movimento. Um assunto colado na borda não tem para onde andar; um produto que ocupa o quadro inteiro não dá para orbitar.
• Congele uma ação no meio. Um barista no meio do despejo ou um corredor no meio da passada dá ao modelo um próximo movimento óbvio.
• Evite texto minúsculo e multidões. Os dois são difíceis de manter estáveis quando tudo se move.
• Faça em 2K. É detalhe suficiente para vídeo em 1080P. Imagens em 4K custam mais e não deixam o vídeo mais nítido.

Use o Nano Banana 2.1 ou o Pro no quadro final e faça os rascunhos de composição no Nano Banana 2 em 1K, a 3 créditos cada. Veja como escrever prompts para o Nano Banana para a estrutura do prompt.

Passo 2: escolha um modelo de vídeo

Todos os modelos da tabela animam um primeiro quadro no estúdio. Eles se diferenciam em duração, formatos, som e preço.

• Clipe curto com som para redes: Veo 3.1 Fast, ou Lite para economizar.
• Tomada única mais longa: Seedance 2.5 (até 30 s) ou Wan 3.0 (até 15 s, com preço baixo por segundo).
• Formato quadrado ou 4:3 para o feed: Seedance ou Wan 3.0.
• Teste de movimento mais barato: Veo 3.1 Lite ou Seedance 2.0 Mini, 24 créditos por 8 segundos em 720P.

Para uma comparação mais detalhada, leia Seedance vs Veo vs Wan e Veo 3.1 Quality, Fast ou Lite.

Passo 3: descreva o movimento, não a cena

Abra o Image to Video e envie sua imagem. A imagem já define a cena, então o prompt deve descrever o que se move, como a câmera se move e o que se ouve. Descrever a cena inteira de novo convida o modelo a mudá-la.

• Cite uma ação principal e um movimento de câmera por clipe. Dois de cada costumam se misturar.
• Use palavras de velocidade: slowly, gently, suddenly, in one smooth motion.
• Descreva o som quando o modelo gera áudio: quiet café ambience, footsteps on gravel, no music.
• Escreva o prompt em inglês: a maioria dos modelos de vídeo segue melhor prompts em inglês.

Passo 4: teste barato e depois gere o final

1. Teste o movimento em 720P e na menor duração do modelo. No Veo 3.1 Lite, um teste de 4 segundos custa 12 créditos.
2. Confira o clipe com uma lista curta: o assunto mantém o rosto e a forma? A câmera fez o que você pediu? Algo se deforma nas bordas? O som está certo?
3. Corrija uma coisa por vez. Pouco movimento: descreva uma ação mais clara. Movimento demais: acrescente subtle e static camera.
4. Gere o final na duração e na resolução em que vai publicar, no modelo cujo teste você aprovou.

Mantenha a imagem e o prompt de movimento iguais ao trocar de modelo, para comparar modelos, e não prompts.

Controle o final com primeiro e último quadro

O modo de primeiro e último quadro usa duas imagens e gera o movimento entre elas. É a melhor forma de fazer revelações, antes e depois e transições terminarem exatamente onde você quer. No estúdio, ele está disponível no Veo 3.1 (os três níveis), no Seedance 2.0, 2.5, Fast e Mini, no Wan 3.0 e 2.7 e no Gemini Omni 1.1.

1. Crie o quadro inicial no Nano Banana.
2. Crie o quadro final editando o inicial, não com um prompt novo. Por exemplo: Keep the room, camera angle and furniture unchanged. Change the lighting from daytime to evening with the lamps switched on. Assim os dois quadros ficam próximos o bastante para se ligarem.
3. Envie os dois quadros e descreva a transição: The light slowly fades from day to evening as the lamps turn on one by one. Static camera.

Se os dois quadros forem muito diferentes, o modelo precisa inventar uma grande mudança em poucos segundos, e é aí que aparecem as deformações. O guia de edição de fotos explica a fórmula manter e mudar para o quadro final.

Monte uma sequência com várias tomadas

Vídeos mais longos são feitos de vários clipes. O jeito de mantê-los coerentes é criar o primeiro quadro de cada tomada a partir da mesma fonte.

1. Crie uma imagem principal do personagem ou do produto.
2. Edite-a para virar o primeiro quadro de cada tomada: um close, um plano aberto, outro lugar. Mantenha sempre o rosto, a roupa ou a embalagem na frase do que não muda.
3. Anime cada quadro com seu próprio prompt curto de movimento, no mesmo modelo e com as mesmas configurações.
4. Junte os clipes num editor. Para continuar uma tomada exatamente, extraia o último quadro do clipe anterior e use como primeiro quadro do próximo.

Para manter um personagem estável entre imagens, veja o guia de consistência de personagens.

Três pares de imagem para vídeo para copiar

Tomada principal de produto

Retrato para redes sociais

Plano de abertura de paisagem

Problemas comuns e soluções

Perguntas frequentes